BIENVENIDOS!

UN MODO DE PENSAR LA FOTOGRAFÍA

INICIA EL VIAJE

UNA POSIBLE AUTOBIOGRAFÍA

"El mundo es muy caótico y en mis fotos trato de ordenarlo y darle sentido."

Tendría 10 u 11 años y por San Luis pasaba una carrera de autos nacional, con mi padre fuimos a ver pasar los corredores y con nosotros la cámara fotográfica, una BABY BROWNIE. La tenía yo y estaba autorizado a sacar alguna foto, gaste todo el rollo (ver imagen). No sabía aún que mi destino estaría signado por ese momento.

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Muchos años después un profesor de la secundaria organiza un curso de fotografía del que tuvimos 2 ó 3 clases, suficientes para quedar envirusado de ese proceso mágico de capturar imágenes y detener el tiempo.

Antes de terminar el secundario ya tenía trabajo, reportero gráfico en el único diario de San Luis que se publicaba con fotos, y fué allí donde emprendí este viaje con la fotografía. No recuerdo haber sido consiente pero me enfrente al primer descubrimiento, las fotos tenían que contar algo, tenía que verse lo que pasaba ante mis ojos.

Con el tiempo la fotografía fue cubriendo diversas funciones en mi vida, primero fue aprender los procedimientos, la técnica, dominar lo mejor posible el artefacto y las cuestiones del laboratorio. Luego vino la etapa de fotografiar para recordar, gente, lugares, viajes, momentos importantes.

"Fotografiar, para mí, es sentir la obediencia de mi dedo índice a mis emociones."

Lentamente fui encontrando las posibilidades expresivas y discursivas de la fotografía y pude trasladar mis emociones a lo que fotografiaba y expresar en eso los sentimientos que me despertaba lo que veía desde el visor de la cámara.

Muchos descubrimientos se sucedieron, también a la par de avances tecnológicos, nuevas cámaras, formatos y conseguir una disciplinada destreza técnica que facilitara mis necesidades expresivas.

Mucho más adelante vino el interés de indagar sobre la “resignificación” de la imagen fotográfica e indagar por nuevos senderos lingüísticos de la fotografía. Y quizás el gran descubrimiento fue que la fotografía era poesía.

No he tenido la necesidad de correrme mucho de la fotografía que muchos llaman tradicional o directa, ni buscar la transgresión del medio, aún hay misterios del acto fotográfico que trato de explorar dentro de esa tradición que me llenan de satisfacción.

Los fotógrafos de mi generación, y anteriores, no teníamos más posibilidad que ser “autodidactas” y en esto nos ocupaba el tiempo entre aciertos, descubrimientos y frustraciones, muchas pruebas, mucho ensayo.

Los tiempos han cambiado y ahora estamos estos fotógrafos experimentados tratando de transferir esas experiencias acumuladas, no tanto por el conocimiento adquirido sino como puente entre aquel pasado y este futuro incierto, donde habrá que explorar nuevos caminos y posibilidades, aportando las reflexiones que nos dejaron todo ese transito.

Han transcurrido así más de 45 años, siempre con una cámara en la mano.

imageFILOSOFÍA

"No es la técnica lo que me preocupa,
me obsesiona saber qué hacer con ella."

Pensar en imágenes, pensar en fotos, nuestros pensamientos trasmutados en imágenes fotográficas.

Habituados a la literalidad de la imagen, la fotografía es un extraordinario medio para representar ideas, expresar sentimientos y emociones.

El mayor secreto es descubrir que hace uno detrás de la cámara, descubrirnos mirando a través del visor y metiendo en un rectángulo eso que vemos, luchando permanentemente contra el tiempo que se escurre ante nuestros ojos.

En ese acto fotográfico esta el momento del milagro donde todo se puede transformar en poesía.

La fotografía como forma de expresión, como lenguaje, requiere de una retorica que hay que descubrir, explorar y elaborar pacientemente como el poeta encuentra la palabra justa en su poema.

Si bien la fotografía requiere de ciertos conocimientos técnicos que se deben manejar con destreza, lo mas importante es que hacer, como manejar todos los avances tecnológicos a nuestro alcance para someterlos a nuestros propósitos de usarlos como lenguaje, que es donde esta el misterio que han encontrado los grandes maestros de la fotografía.

TRAYECTORIA

"Fotografío, es allí donde existo."

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TALLERES / CURSOS / WORKSHOPS

WORKSHOP FEBRERO/MARZO: FOTOGRAFÍA CALLEJERA

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4 HERRAMIENTAS PARA FOTOGRAFIAR EN LA CALLE

Las grandes ciudades, como la nuestra, son yacimientos riquísimos para la fotografía, están llenas de sorpresas a la vuelta de cada esquina y en cada rincón donde se mire. Es en la actitud y la mirada donde se encuentran esos momentos.

El Workshop se propone experimentar y practicar algunas herramientas útiles para la fotografía callejera.

Serán 4 ejercicios con consignas claras y específicas que te permitirán encontrar como desarrollar un proyecto sobre la vida urbana. Herramientas que cambiarán tu manera de enfrentar el momento fotográfico.

4 salidas a diferentes sitios de la ciudad: Barrio Chino, Calle Florida, Recoleta y Parque Rivadavia.
Sábados 20 y 27 de Febrero, y 3 y 10 de Marzo de 10 a 13 hs.

WORKSHOP DE VERANO: SENSIBLES SALES DE PLATA

APROXIMACIÓN A LA FOTOGRAFÍA ANALÓGICA

Este workshop está destinado a todos aquellos que deseen descubrir los misterios del origen de la fotografía analógica, como funciona, sus secretos, sus procesos.

Como se origina la imagen, como la luz se imprime en un material sensible, el proceso químico para hacerla visible.

Un poco de química, un poco de física, mucha pasión magia y misterios a develar.

Esta breve introducción a la fotografía analógica de 8 reuniones les permitirá experimentar la fotografía con una cámara de galería, haremos experiencias con cámaras estenopeicas y sencillas cámaras antiguas de formato medio.

Procesaremos las películas y positivaremos del modo tradicional y también experimentaremos con algún proceso antiguo de sensibilización de papeles como el cianotipo o papel salado.

Haremos salidas programadas para fotografiar y experimentar para luego meterse en el laboratorio y procesar los materiales.

El workshop incluye los materiales a emplear durante el desarrollo, películas químicos y papel.

Comienza 5 de enero
Duración: 8 reuniones, viernes de 19 a 21 hs y sábados de 15 a 18 hs.

TALLER: FINE ART PRINT

INSCRIPCIÓN PERMANTENTE · CLASES INDIVIDUALES

Este taller está orientado a desarrollar el máximo potencial de las imágenes analógicas en B&N recurriendo a la mejor y más sofisticada técnica posible.

Durante el desarrollo de las 16 clases exploraremos las diferentes herramientas posibles que aportan la química y la física y diversos recursos artesanales para el copiado y encontrar las mejores soluciones a cada imagen.
El valor expresivo del B&N resulta de encontrar las mejores soluciones y recursos y este taller te los proveerá para que encuentres tu personal modo de expresarte a través de las imágenes analógicas.
El taller te propone entrar en el mundo de la mas clásica tradición de la fotografía y descubrir el encanto de la fotografía terminada dominando los misterios del arte de copiar.
El alumno debe traer su propio papel para trabajar (los químicos están incluídos) y sus propios rollos para revelar y copiar.

Durante el desarrollo del taller trabajaremos sobre los siguientes temas:

  • Revelado del negativo
  • El proceso químico, su importancia, diversas posibilidades y resultados según el efecto buscado.
  • El copiado
  • Adecuado manejo de filtros, búsqueda del contraste ideal, negativos problemáticos y sus soluciones.
  • Intervenciones durante el copiado
  • Diversas técnicas para aprovechar el máximo de información de cada negativo y sus posibilidades expresivas.
  • Acabado de las copias
  • Procedimientos de calidad de archivo, virados, el retoque, coloreado a mano de las fotos, secado, planchado y otras técnicas para la excelencia en la presentación y montaje de copias.

    El taller tiene 4 clases mensuales de 3 Hs. de duración.
    Las clases son individuales y los horarios a convenir.

    TALLER: OTRO MODO DE PENSAR LA FOTOGRAFÍA

    INSCRIPCIÓN PERMANTENTE · GRUPOS REDUCIDOS

    Este taller está destinado a aquellos que creen que es la fotografía el medio de expresión elegido para trasmitir sus pensamientos y reflexiones, como representar el mundo interior y exteriorizarlo.

    El taller está orientado a encaminar las búsquedas personales y proveer herramientas, técnicas y estéticas, las más adecuadas, para el logro de los proyectos.
    En el apartado FILOSOFIA, podrás encontrar más claramente mi idea sobre la fotografía.
    Una pared para colgar fotos, una biblioteca para consultar, una mesa para compartir ideas, enriquecerse en el dialogo y debatir.
    Durante el desarrollo del taller iremos trabajando sobre distintas temáticas en etapas de mayor complejidad temática con el fin de crecer en la comprensión del lenguaje fotográfico.

    ETAPA I

    La construcción de la mirada, el encuentro, el hallazgo, la búsqueda la construcción de un imaginario fotográfico.

    ETAPA II

    El camino de la fotografía forense a la metáfora.

    ETAPA III

    La construcción del relato, la elaboración de un lenguaje.

    ETAPA IV

    La producción de “la obra”, el portfolio, la serie, el ensayo, el libro como formas de terminar un trabajo.
    Edición, selección, secuenciado y finalización de un trabajo fotográfico.

    MODALIDAD

    Los grupos serán reducidos (6 personas por grupo) para la atención más personalizada sobre las temáticas y problemáticas de cada participante.

    Los participantes deben proveer su propio material fotográfico para el análisis y discusión que permita aportarles elementos para su continuidad y desarrollo.
    Según las necesidades y evolución del grupo habrá reuniones donde se analizaran textos o videos seleccionados para su debate o se implementaran clases prácticas para la mejor ejemplificación de problemas técnicos o modos de encarar distintas cuestiones del manejo del fotógrafo con su cámara.
    Oportunamente analizaremos diferentes autores que nos proporcionaran diversas miradas y estrategias de trabajo que funcionaran como disparadores e inspiradores para encontrar caminos adecuados para cada trabajo que al mismo tiempo servirán de parámetros y puntos de referencia para el propio crecimiento.

    Las clases son de 19 a 22hs., una vez por semana y se podrá optar por los martes o miércoles.

    OPINIÓN DE ALUMNOS

    "No te diré cómo se hace, te ayudaré a descubrir lo que necesitas."


    fotoMiriam Carrizo / 12 de diciembre, 2015

    Sin dudas esta fue una experiencia enriquecedora!! Gracias Luis por tanta generosidad, por abrirnos las puertas de tu casa, por compartir con nosotros tu mirada, tu talento. Gracias por mostrarnos el camino en esto de la fotografia, ahora está en cada uno de nosotros encontrar la manera de recorrerlo, afortunadamente tuvimos un gran maestro!!


    fotoAlejandra Aguiar / 8 de diciembre, 2015

    Qué difícil agregar algo a lo que ya dijeron. Gracias, Luis, y gracias a todos. Este camino recién empieza, pero empieza con un profesor que nos inspiró, nos brindó lo que tenía y hasta nos abrió sus puertas. No hay nada más generoso que despertar el interés en el otro para que después pueda hacer su propio recorrido. ¡Espero verlos muy pronto!


    fotoLeticia Pogoriles / 6 de diciembre, 2015

    Sos inspirador hasta el último minuto, todos lo fueron. Para mí fue una de las experiencias más enriquecedoras que tuve, gracias Luis Martin por mostrarnos el poder de la creación. Ojalá el camino de ensanche, se bifurque, se desvíe, se reencuentre, pero que siempre siga para adelante. Abrazos a tout! nos vemos en breve.



    fotoEimi Ailén / 5 de diciembre, 2015

    Innnmensas palabras Luis!!! Gracias infinitas por transmitirme tanta pasión por la fotografía con tal simpleza, poesía y cariñño! Tus formas de interpretar la historia, cada fotógrafo, cada estilo y cada punto de vista me transmitió más esperanza de encontrar mi propia visión de las cosas! Creo que ese camino recien empieza para todos nosotros... :) GRACIAS!!!


    fotoAlu Benito / 20 de mayo, 2015

    Hola Luis. No sé si te acordas de mí. Curse con vos fotografía documental en el verano. Solo quería decirte que ahora estoy en Praga (por suerte) y no dejo de pensar en tu clase de Josef Koudelka y la invasión. De hecho busqué las fotos por internet para intentar reconocer los lugares. Realmente me encantaron tus clases y sos un gran profesor! Ahora te dejo. Voy a ir a la plaza a chequear el lugar. Saludos! Y gracias por tus lecciones!


    fotoManuel Flores / 21 de febrero, 2015

    Bueno Luisito, (...) Qué me pareció el curso?? La verdad es que la primera impresión fue muy buena. Me encuentro con un tipo que podría ser mi abuelo pero con la vitalidad y énfasis de un nene, que te cuenta lo que aprendió ese día en la escuela. Solo que no es un día de escuela, son 40 años de vida fotográfica, vivencias suyas y de otros, experiencias autoadquiridas y otras tomadas, contadas de una manera muy poética. Pero no son todas alabanzas, al cabo de una semana las clases seguían teniendo la misma temática y linealidad. Ver vida obra y arte de todos estos importantísimos fotógrafos, y yo pensando que ya iba a cambiar, que nos ibas a dar la formula secreta de "como hacer un documental" faltaba eso, como en la escuela o la facultad, que nos enseñan la única e indiscutible forma de resolver las cosas, el resto están mal... Quería eso una técnica como en iluminación o Photoshop, una serie de pasos a seguir, "una receta mágica" de como hacer Workers, Genesis, 100x100 o el que sea. Ya casi finalizando el curso, comprendí que no hay ni formula, ni receta o manera especifica de hacer esto, cada uno de estos gigantes y hasta incluso yo, creamos la forma de hacer las cosas, si bien hay tendencias y fundamentos, pero se pueden romper a gusto para tratar de mostrar lo que uno quiere. (...) un abrazote Luis.


    fotoVichka Kim / 2 de diciembre, 2013

    La publicación tan esperada del libro fotográfico de Luis Martin sobre los lugares de Argentina más cercanos a su corazón - estoy tan orgullosa de mi profe Luis Martin, un increíblemente talentoso fotógrafo documental argentino, colega y amigo personal del aclamado Sebastiao Salgado y finalmente mi querido profesor de la escuela de fotografía Motivarte, quien reveló el misterio y la luz de la narración a través de todo tipo de imágenes en blanco y negro y color, acompañadas con sus historias, las risas de sus estudiantes y los sorbos de mate, por supuesto, nada es hecho en Argentina sin mate... :-)
    Sus propios acercamientos ortodoxos personales a la fotografía documental siempre y solo en blanco y negro, y toda la flexibilidad de enseñarnos del resto en color, permanecerá siempre en mi corazón, querido profesor! Muchas gracias por el conocimiento. Estoy muy orgullosa de usted! ;-)


    fotoLu Serrano / 24 de enero, 2013

    Hola Luis, cómo estás?
    Te escribo porque recién ahora tengo oportunidad de leer en extenso la nota que nos dejaste en el grupo, sobre el cierre de curso, y realmente quería agradecerte las palabras. Para mí el curso fue una ventana, y confirmó algunas intuiciones que tenía sobre mis intereses en la fotografía (no sólo a nivel técnico, sino en términos de para qué sacar fotos), en cualquier caso, fue una experiencia excelente, tremenda y conmovedora, y que tuvo y tiene un impacto enorme en mi manera de pensar la acción y la responsabilidad, la aventura y la diversión de tomar una foto.


    fotoYerimen Wolf / 20 de diciembre, 2012

    Luis, gracias por las palabras, me fuiste de gran ayuda en este curso aprendí mucho mas de lo que me esperaba, fue una linda e inolvidable experiencia, soy feliz de haber encontrado a una persona como vos que se interese realmente por que sus alumnos aprendan en cada paso, este curso a mi me guió mucho y me ayudo a resolver varias cosas que jamás voy a borrar, sigo contando con vos. Un abrazo grande y obvio no nos olvidamos de vos sos una huella grande en mi camino.


    fotoMaría Cáceres / 20 de diciembre, 2012

    Luis obvio que yo al menos no te voy a olvidar, es difícil en estos tiempos conocer gente que sea tan transparente y con ideales y principios sólidos! fue una hermosa experiencia y realmente me a dejado muchísimos aprendizajes! seguí enseñando que sos un grosso y sabes muchísimo!!!!!un abrazo grande, nos mantenemos en contacto!



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